1. 书画艺术
    1. 南宋衣橱里的风雅
    2. 赵伯澐墓出土的对襟双蝶串枝纹绫衫(黄岩博物馆藏)。 中国丝绸博物馆供图   宋人的礼服有多美?800年前的时尚穿搭是什么样?日前,“打开南宋的衣橱”特展在中国丝绸博物馆开展,来自浙江、福建两地的宋代服饰考古成果集中呈现,带观众领略宋韵风雅。   此次展览由福建博物院、浙江黄岩博物馆、中国丝绸博物馆联合举办,以浙江台州黄岩赵伯澐墓、福建福州黄昇墓出土的服饰文物为主,汇聚83件(套)珍贵藏品,通过“他/她是谁”“他/她的日常”“他/她的衣装”3个单元,系统展现南宋宗室的服饰规制与生活美学。展览中有一级文物15件,赵伯澐墓出土的 [详细...]
    1. 刘墉艺术作品展亮相国博
    2. 刘墉艺术作品展现场。 中国国家博物馆供图   “岁月如诗入画梦——刘墉艺术作品展”日前亮相中国国家博物馆。展览分为“墨境山河·心游万千”“观物精微·体物有情”“人间波澜·笔触不惊”3个单元,展出美籍华人艺术家刘墉不同时期创作的绘画作品89件(组),涵盖山水、花鸟、风俗等题材,呈现其艺术创作的演变轨迹与风格特质。   刘墉本名刘镛,画家、畅销书作家,早年钻研中华传统绘画,之后汲取西方绘画的造型逻辑与创作理念,将现代喷墨技巧与传统国画技法相结合,形成了别具一格的美学风格。2025年,刘墉向中国国家博物馆无偿捐赠其收藏 [详细...]
    1. 一张穿越时空的“明信片”​——亚明画中的世界山川风情
    2. 亚明是一位老革命,是抗战烽火中成长起来的美术工作者,也是江苏省国画院的前辈画家。作为1960年江苏国画界“两万三千里”写生壮游的组织者和参与者,他有力推动了新金陵画派的诞生和崛起。 近日,“我代山川而言——亚明写生作品展”在北京画院美术馆开幕,展览以写生为主题,展出亚明在1960年至2000年间绘制于不同国家和地区的山川风情画作,共计60余件。 亚明(1924-2002)原名叶家炳,出生于安徽省合肥市。1939年,16岁的亚明投身抗日,加入新四军游击队,18岁时由部队选派进入淮南艺专戏剧系深造。因更喜欢画画,他在美术系老师程亚君的帮助下成功 [详细...]
    1. 秀色春可餐
    2. 这个春天,野餐垫、藤编篮和精致甜点又在朋友圈准时“刷屏”。阳光、草地、微风,再配上一杯色彩诱人的饮品,春日的仪式感就此拉满。 说来也怪,再普通的饭菜茶点,一旦被带到户外、融进春光里,味道仿佛立刻鲜美起来。人们喜欢野餐,不只为一口滋味,更为了围坐分享、自在交谈的那份温情。其实,古人同样懂得这份亲近自然、踏青宴饮的乐趣。明代《春游闲眺图》与清代《姑苏繁华图》,恰好展现了古人户外宴饮的两个侧面:既有书卷气,又有烟火气。 谈及古人春日户外宴饮,明代画家周臣所绘《春游闲眺图》便是生动的缩影。画卷左侧,远山连绵,在朦胧雾气中若隐若现,近处山崖挺拔,崖后 [详细...]
    1. 骏驰云章 | 徐悲鸿《奔马》
    2. ▲奔马(国画)105×60.8厘米 1944年 徐悲鸿 中国美术馆藏 徐悲鸿(1895-1953),江苏宜兴人。幼承家学,习画诗文。1919年赴法国留学,进入巴黎高等美术学校研习西画,回国后投身美术教育事业,以写实改良中国画,倡导中西融合,以雄健的笔墨与家国情怀,铸就中国画的新高峰。他笔下的马是极具标志性的题材,以鞍马画闻名于世。 中国美术馆藏徐悲鸿《奔马》是1944年创作的纸本水墨设色作品,是马题材创作的经典代表。在画面中,一匹骏马昂首奋蹄、四蹄腾空,鬃尾迎风飞扬,马匹筋骨遒劲,气势雄强 [详细...]
    1. 当代笔墨与古老简牍的跨时空对话
    2. 楚简魏铭联 陈才俊 从甲骨文的神秘刻痕到金文的庄重铸迹,从简帛书的率真笔意到清篆的文人风骨,篆书以其独特的线条语言,记录着先民对天地万物的哲学思考,凝结着“书画同源”的审美基因。 当指尖拂过云梦睡虎地秦简的墨痕,两千年前的笔意依然温润如初。近日,全国第四届篆书作品展览在湖北云梦举办,展览展出的195件作品,在严谨恪守文字法度的基础上,展现出多元共生的艺术生态——既有对商周金文的沉潜研习、对战国简帛的活态转化,也有融合清篆笔意的文人抒怀,更有立足当代审美的形式探索。这些作品共同勾勒出篆书艺术根深叶茂、新芽竞发的生动图景。 [详细...]
    1. 与一个时代的人文风景“见字如面”
    2. 张之洞《观梅之约》信札 信札书写最能反映一个人日常生活中本真的一面,其书写格式、遣词断句,以及信笺的选择,都传递着古人礼让尊贤的传统。作为人与人之间传递信息和情感的书信,一行字、一页纸,既是书写者心性才情的自然流露,更有重要的史料文献价值。 近日在武汉美术馆(汉口馆)展出的“一个时代的人文风景——杨守敬和他的友朋书札展”,以“杨守敬与他的友朋书札”为脉络,梳理了杨守敬与他同时代40余位友朋的书信墨迹,通过约50封信札,还原晚清文人学者的精神交往与日常生活,信札作者包括张之洞、吴昌硕、罗振玉、沈曾植等重要人物,内容涵盖学问切磋、事务托付、生活 [详细...]
    1. 园林与书法的精神会通
    2. 《唐诗三百首》局部 陈国中 陈国中是出生于苏州的当代书法家,以“园林书法”的独特艺术追求而闻名。他将自己置于故乡苏州的千年文脉之中,去践行和安放自己的书法人生。 文人诗画是雅事,园林的建造及赏玩是追求诗画之境,两者都是蕴含着诗意栖居的审美向往,渗透着文人的气息。所谓将苏州园林之美与书法艺术结合,其实是升级了书法的视觉之美,使书法突破了单纯的笔墨线条,通过精心的画面设置,使得书法艺术直觉呈现与园林的光影虚实之间形成参差对照,在这里,书法是画面,亦是景观。   陈国中擅长行书,行书作品多选择唐诗、宋词、元曲等古典文学精华。 [详细...]
    1. 一场关于当代水墨二十年的深度叙事
    2. 掠影(国画) 2016年 周京新 随着“打卡”文化在当代艺术展览中的盛行,展陈的“出片”常常遮蔽了作品本身的艺术价值,观众在精心搭建的布景前流连忘返,却减少了对作品长久凝视的可能。近日在深圳美术馆启幕的“墨在东方——当代水墨艺术展”,以鲜明的学术立场和精妙的叙事策略,提供了一种与注重展厅装饰化、布景化不同的策展范式。作为中国美术家协会“青年伙伴计划”之“新时代青年美术人才培养项目——策展100”项目的入选方案,策展人没有选择依靠炫目的展陈来取悦观众,而是让作品回归作品本身,通过严谨的文献梳理与多维度的信息交织,努力为观众构建一个可阅读、可感知、可沉思的当代水墨现 [详细...]
    1. 艺术如何在居民区“生境”—​—共建美术馆形态的社区实践
    2. 红柿美术馆架空层展区展示的《长三角原生植物图谱》装置。 3月21日世界森林日,上海市浦东新区红柿美术馆第二期架空层展区揭幕,“艺术生境”系列公共教育项目同步启动。活动通过艺术实现社区微更新,用生态理念点亮居民生活空间。 当日,上海东明路街道林长办联络员董莲婷策划的“少年林长”活动,不再局限于往常开展的垃圾捡拾、环境清洁活动,而是让参与的亲子家庭来到坐落于居民楼内的红柿美术馆新展区。这个展区原本是为花园城市营造而设计的居民楼架空层,曾长期废置,成为社区治理难点,现在已经成为展示生态艺术作品的展区。 本次红柿美术馆第二期架 [详细...]

thread
Processed in 0.017(s)   0 queries cached