4月27日，艺术家孙浩“所有的相遇”个展在北京荣宝斋当代艺术馆开幕。40余幅新作以马、佛、人三重意象表达当代水墨的哲学叙事。 马是孙浩为人熟知的创作主题，他借助水墨写意的扎实功力，既为“马”写照塑型，又以“肖像画”的方式突出画面的精神性表达。在《我的名字叫红》中，战马被解构为具象化的精神图腾——疾驰的墨线勾勒出肌肉的震颤，积墨法营造的戏剧光效在宣纸上投下青铜雕塑般的投影。展览现场，孙浩解读这幅画作时表示：“每匹战马都是被墨色凝固的时代切片，当观众凝视马匹的瞳孔，看到的是当代人的精神肖像。” 在《天长地久》《爱是一座桥 [详细...]

4月30日，由共青团山东省委、山东省文学艺术界联合会、山东省青年联合会主办，山东省美术家协会、济南市美术馆（济南画院）、山东省青年美术家协会承办的“青春·担当”——第二届山东省大学生美术作品展将在济南市美术馆开幕。 本次展览是继2023年首届山东省大学生美术作品展后的又一次青春与艺术激情碰撞的盛会，学生用丹青笔墨绘就青春与时代的交响，充分展现了我省大学生丰富的艺术想象力和多元的创作风格。为向大学生提供更好地作品展示机会和学术平台，展览专门设置“优秀奖”及“优秀指导教师奖”。 开幕时间：2025年4月30日（上午10 [详细...]

艺术家许江以油画为媒介，将描绘深秋八都岕银杏树的29幅画作带回其原生环境，构建艺术与自然、时间与空间的多维对话。此次展览旨在打破“画框”的物理边界，让绘画走出博物馆空间，回到视觉感知的起点，沉浸于十里银杏长廊的超时空语境中。在初夏时节一片新绿的银杏树中，透过艺术家的创作视角，让观众去想象深秋时节金灿灿的银杏树林景观；感受油画笔触下的生命力与八都岕千年银杏文化的深层联结，借助绘画艺术的能量为践行“绿水青山就是金山银山”的理念注入新的活力。 杏会八都——许江作品展 主办单位：浙江省美术家协会、中国美术学院绘画艺术学 [详细...]

4月28日上午，“寂·嘿——刘西洁水墨人物画展”在山东艺术学院美术学院美术馆隆重开幕。本次展览由山东艺术学院美术学院与西安美术学院中国画学院联合主办，集中呈现了刘西洁教授近年来创作的数十幅精品力作。 本次展览以“寂·嘿”为主题，展现了刘西洁教授在水墨人物画领域的独特探索。他的作品一直游移在传统与现代之间，既传承了中国绘画优秀的传统笔墨与技法，又融合了浙派人物明快秀润、浑厚华滋、元气淋漓的写意精神与“长安画派”古雅稚拙、关注众生、生活气息浓郁的纪实风格。 在全球化语境下，刘西洁教授既坚守东方艺术的灵性特质，又大胆吸收西方艺术的现代元素，使水墨 [详细...]

2025年4月26日下午，“贺丹”贺丹同名个展在湖北美术馆开幕，策展人冀少峰。由湖北美术馆、西安美术学院、中国油画学会主办，陕西照金溪山胜境景区、景德镇陶瓷大学协办。展览在湖北美术馆1、2号展厅呈现，展览将持续至5月25日。 “贺丹”同名个展 策展人：冀少峰 主办单位：湖北美术馆、西安美术学院、中国油画学会 协办单位：陕西照金溪山胜境景区、景德镇陶瓷大学 展览时间：2025年4月26日—5月25日 展览地点：湖北美术馆1、2 [详细...]

一曲飞千年（版画/纸本）167×97cm沙永汇2024 《一曲飞千年》这是中华民族渴望美好的梦幻曲，这是华夏文明图腾的畅想曲，这是新时代高歌远航的进行曲。一曲穿越千载，还将飞向新的千年…… 该创作把神舟十号航天员2022年正月十五的太空演奏与敦煌飞天壁画中伎乐天演奏的情景进行意向关联，作为创作的着眼点。 以此表达中华民族千年飞天梦想的实现，同时把传统艺术和现代科技融合展现在世人眼前。 画面打破传统时间和空间的概念，通过解构性时空变换融入画面元素，并加入一些埃舍尔矛盾空间符号作为装饰和暗示。 画面左右两侧采用是二维空间 [详细...]

洞庭金曲 长期以来，我在写意人物画教学中所坚持的教学理念可以总结为，以写生、写意与现实的紧密链接融合，拓展主题性美术创作的表现维度和审美内涵，塑造人参与社会表达、历史发展的时代形象，挖掘人的存在价值和生命价值。写生以参与现实生活，去感悟、去捕捉、去理解现实生活的真实、自然与丰富、多彩，并在不断深入参与现实生活的基础上，形成对乡土之间乡愁记忆的回望、对城市流转之间个体认知的表达以及对历史现实、国家发展历程中重大事件、重要人物的理性创作与清晰表现；写意以建构中国水墨人物画的审美体系，在写意表达中，寻求审美传达的中国化，重构写意人物画的时代价值和社会意义，思考写意的价 [详细...]

展览前言 在历史悠久、人文荟萃的文化名城扬州，艺术之花再次绽放。值此2025中国·扬州“烟花三月国际经贸旅游节”之际，我们迎来了“歌吹扬州——全国中国画作品邀请展（第三回）”的精彩呈现。此展不仅是对中华传统绘画艺术的致敬，也是对扬州深厚文化底蕴的一次深情回望与创新演绎，更是文旅融合发展的生动实践。 回首往昔，自前两届展览成功举办以来，“歌吹扬州”系列已成为中国画领域的一张亮丽名片，吸引了众多艺术家的积极参与和广大观众的热烈反响。本次展览，作为该系列的第三次邀请展，汇聚了来自全国各地名家精品力作108幅，他们不仅展现了高超的艺术技巧，更深 [详细...]

隶书《稽古为文联》23X138cmX2 到了四十岁，很多你曾经引以为傲的东西似乎已变得不那么重要了。因为人的年纪越大，就越有能力去接近一个更加真实的世界。随着阅历的增长和认知的沉淀，对于美的理解也会逐渐变得更加深刻，关注的视角也开始从那些看得到的向看不到的转化。 中国传统艺术创作中表现“物”往往注重求其“象”，这是与审美方式相契合的表达，其审美体系强调的是意象，而非物象。万物之美是在意象中组织和显现的。而意象的世界则是由人的心念所创造的，世事之物入心、心境造物而生意象，意象再归世事，此时之物已非彼时之物，而美亦由此激发。我们看物的时候，情往 [详细...]

岁月如流，许多往事在记忆的长河中渐渐模糊，与高天祥老师一家相处的点点滴滴，始终清晰如昨，在心底泛起温暖的涟漪。每当夜深人静，那些被时光珍藏的片段便如潮水般涌来，让我对老师、师母的思念愈发浓烈。于是，在谷雨前到曲阜师范大学看望了二位老人。 高天祥老师是浙江人，1935年生于台州三门湾，1956年因堂哥在山东当兵便报考了山东师范学院艺术系，师从于希宁、王企华、张鹤云诸老师。毕业后分配到山东临沂群艺馆工作，在经历了那一段人所共知的动荡不安的岁月之后，于1977年调入曲阜师范学院艺术系任教，并担任系主任。 高老师是一位全能型的画家，曾创作过大量的版 [详细...]