如今，随着中国艺术发展呈现多元化和开放性的趋势，中国当代油画在形式上已逐渐摆脱了西方写实传统的束缚，开始借鉴和融合中国传统绘画中以形写神的写意手法，本土文化对中国油画发展的影响也愈发明显，而这一发展趋势充分表明了中国油画创作正从借鉴西方文化逐渐回归到对本土文化的挖掘与弘扬中。 　　中国油画的本土化发展 　　中国油画的本土化其实就是我国传统绘画中的“写意”与西方油画中的“写实”整合的过程。油画作为西洋画种，以其独特的表现力和细腻的细节捕捉能力，为观赏者带来写实且强烈的视觉冲突，在世界艺术史上占据了重要地位。西方油画发展至今已有数百年，不同时期的流派风格各异，而中国油画仅有百年历史，尤其在上世纪初经历了“以写实改造中国画”的美学思潮后，中国油画在很长一段时间里都延续着西方的写实传统，这就导致中 [详细...]

　　徐徐展开《清明上河图》长卷，宋代的风雅与繁华穿越千年时空劈面而来，画卷中人与景物交相辉映，庙宇、餐馆、茶坊、香铺、酒肆、公廨、医馆等建筑还原出千年以前北宋都城汴京的风貌。细赏画卷，会发现一个在今天已经消失了的行业——香药铺。香药铺会是一处什么样的所在？让我们跟随着张择端的笔触，穿过郊野，渡过汴河，跨越虹桥，开启一段寻找中国香气的旅程，找到那份独属于中国的香气密码。 　　《清明上河图》卷中有三处与香药有关的场景。宋代街市布局是相同行业的店铺都集中在一个区域，所以刘家香药铺、赵太丞家医馆、香饮子摊这些香药相关的经营场所位置很近。门口悬挂着“刘家上色沉檀楝香”招牌的刘家香药铺是整幅画卷中最具香气的所在。招牌上“刘家”是店铺的字号，“上色”是说明这里经营的是优质的上品香药。沉香、檀香是我们都非常熟悉的香药，“楝香”特指质量 [详细...]

　　在中国画中，大写意作品常常被人看作是文人情绪的抒写，尤其是在古代，大写意甚至被看作带有消极的负面效应，这似乎与正规院体画“成教化，助人伦”的宗旨相背离。事实真是这样吗？ 　　大写意是文人画的一种，是文人画的典型代表。文人画最早始于王维，山水之变，水墨渲淡；宋代在以苏东坡为代表的一批文人推动下形成了流派。在元代，文人对现实不满，借绘画发泄自己的愤懑情绪，大写意文人画成为主流绘画。因为他们不是专业的画家，对图像把握不精准，故而需用诗作解。这些作品并不追求绘画的形式美，不需要观众的欣赏，只追求情绪的主观表达。 　　封建社会中文人风骨与统治阶级的对立，是大写意文人画形成的背景因素之一。中国文人自古高洁，思想独立，有着竹可焚不可毁其节的志气，不屑于统治阶级的阴暗面，如果是昏庸之世，更不愿与其同流合污，为 [详细...]