1. 书画艺术
    1. 古埃及文物在人工智能应用中“活”起来
    2. 　　在埃及文明国家博物馆灯光昏暗的展厅里，埃及应用程序开发者艾哈迈德·扈利站在一件拥有3000多年历史的彩绘木棺旁，举起手机对准文物上几排竖写的古埃及象形文字。只需等待几秒钟，扈利所在团队开发的应用程序Manetho便可将这段古老的铭文翻译成英文。 　　扈利说，Manetho是一款能实时翻译古埃及象形文字的应用程序，以人工智能技术为基础，融合考古学、历史学等专业知识，可为探访古埃及文明的游客提供便利。 　　“以前我们去参观博物馆和神庙时，往往只是看一看、拍拍照，却不太理解刻在文物上的铭文是什么意思。于是我们意识到，需要开发一个象形文字翻译工具。”扈利说。 　　离木棺不远处，来自英国的游客菲利普在法老阿蒙涅姆赫特三世的狮身人面像前体验了这一应用。在扈利的指导下，菲利普打开Man [详细...]
    1. “大晟夷则”铜编钟：北宋的“校音器”
    3. “大晟夷则”铜编钟 开封博物馆供图 　　 【晒晒咱的镇馆之宝38】 　　开封博物馆的标识形似一口钟，你知道它的原型是什么吗？其灵感正是来自馆藏的国家一级文物、北宋音律的“活化石”——“大晟夷则”铜编钟。它是宋代朝廷重要的测音和定音工具。 　　这件编钟1973年经征集入藏，青铜质地温润，造型古朴庄重。开封博物馆研究馆员唐冬冬介绍，这口编钟正面“大晟”、背部“夷则”的阴刻篆书，标注着它的独特身份。 　　“大晟”“夷则”是什么意思？北宋崇宁三年（1104），河南商丘（古称宋地）出土了6枚春秋时期的 [详细...]
    1. 查士标与一个时代的文化图景
    3. ▲《梅壑风流：查士标的人生与艺术》任军伟著 人民美术出版社 查士标是徽文化孕育出的诗人艺术家，他生当明清易代之际，沉浮于艺道半个多世纪，是时代艺术水准的体现者和艺术风气的引领者。然而对于这样的艺坛大家，学界对他真正的研究相对匮乏。 人民美术出版社最近推出任军伟新著《梅壑风流：查士标的人生与艺术》，这部书是作者多年扎根查士标研究的著作，他以十余年的学术积累，系统整理了《查士标诗文集》《查士标年谱》《查士标书画作品编年图录》三部基础文献，并在此基础上寻找问题，并尝试解答，进而完成了这部专著。通过对清初重要画家查士标的个案研究，作者完成了一次艺术 [详细...]
    1. “林间花火·邬大勇作品展”将开幕
    3. 画挂在美术馆展厅里，感觉不同。在画室是一种样子，在美术馆是另一种样子。这种差异让人高兴，也可能让人失落。作画时的热情会冷却，但当作品再次出现在面前，感觉又会强烈起来。 这次展览大部分是近年作品，分风景和人物两类。主题聚焦于具象形态的结构叙事。画家为什么画这些？很难说清。可能和画室里的独自思考有关。但可以肯定，这是身份自觉后的自我抉择，是对自由意志和现实感受的表达。 画家的主题往往源于“看见”。突然看到一个人、一处风景、一本书、一部电影、一幅画或一张照片。但“看见”不只是视网膜成像。表达不是对世界的简单转换，而是我们对世界的认识，据说，是海德 [详细...]
    1. 写意达情，将人性精神融入艺术语境
    3. 潘晓东《有风的沙溪河》2025年油画写生50×70cm 我与晓东相识于1980年之夏，其时，我刚结束廿一载的青海高原生涯，调回中央美术学院，在油画系第三画室任教。而晓东则是作为西安美术学院毕业留校的青年教师，就派到中央美院研修深造。进入油画系于文革结束之后举办的首次进修班，与他同时来的各地进修生有15人，分插在各个画室，晓东正好在第三画室，由此与我结缘。除课堂之外，晓东还时常到我在老中央美院U字楼北边的小平房住处，带上他在西安美院学习时期的作品，大部分是油画风景，且多是黄土高原的风物。其中已看出他的勤奋与刻苦，还有对风景画的钟爱，同时还传达了他对色彩抒情的敏感， [详细...]
    1. 周经纬 | 乡野丹青客 笔墨铸天魂
    3. 时光回溯至1948年，胶东大地的炊烟里，一个男婴在青岛莱西市院上镇院上村降生，父母为他取名周经纬。谁也未曾料到，这个乡野间的孩童，日后会以笔墨为舟，在艺术的长河中劈波斩浪，用一幅26米长卷惊艳画坛。 1966年的风，吹乱了校园的宁静。周经纬自幼便酷爱绘画，笔墨丹青是他年少时最执着的热爱，然而彼时他却不得不从莱西五中提前毕业，高中学业尚未圆满，便踏上了充满未知的人生旅途。一次去往莱阳姐姐家的走亲，成了他艺术生涯的重要转折。姐夫任职的莱阳新华书店里，两位画师正专注地绘制伟人像，笔墨流转间，伟人的神韵跃然纸上。这便是青岛的许启智与宋焕琛先生。或许是周经纬眼中难以掩饰的 [详细...]
    1. 舒同诞辰120周年：笔阵横扫 翰墨千秋
    3. 舒同是中国书法艺术传承与开拓的代表人物之一。他的一生始终与中国革命和建设的历程相契共振。青年时代他便投身革命，在烽火岁月中以笔为刃、以墨传声。在书法事业亟待振兴与规范的关键时期，他勇担重任，主持创立中国书协，开启了当代书法发展的崭新格局。在书法艺术的天地里，舒同深耕传统，遍临诸家，融篆隶之古朴、行草之灵动、楷书之端庄于一体。终以毕生求索凝练成独具一格的艺术风貌。“千秋翰墨一舒同”，启功题写的七字赞语凝练了舒同的传奇艺术人生。 为纪念舒同诞辰120周年，近日，由中国文联、中国书协、江西省文联联合主办的“千秋翰墨一舒同——纪念舒同诞辰120周年文献展暨座谈会”在北京 [详细...]
    1. “简”述湖湘
    3. ▲ 节临《悬泉置奏书》 陈杰 简牍的出土发现是20世纪中国书法史研究的重要转折。楚简、秦简、汉简、吴简、晋简等不同时期、不同地域的简牍相继面世，在书法史演进关键阶段展现出独特价值。其中，笔法层面的突破性认知尤为关键。这些简牍墨迹的出土，不仅将隶书演变的源头从秦代小篆“书同文”之后前溯至春秋战国时期，更突破了传统基于碑刻的汉隶认知框架，清晰揭示了自春秋战国至两汉魏晋的笔法演进脉络，完整重构了魏晋帖学之前以笔法为核心的书法体系，为书法史研究提供了全新的认知维度，其学术影响深远而持久。 湖南的简牍帛书遗存非常深厚，不仅数量多，而且书体类型丰富。近 [详细...]
    1. 精熟与雅逸兼具——文徵明的《行书七律诗》
    3. 行书七律诗 文徵明 张恩裕旧藏 作为明代诗书画“三绝”的全才，文徵明在书画上的造诣极高。在绘画方面，他是“明四家”之一、“吴门画派”的领袖，确立了明代文人书画的审美标杆。在书法上，其位列“吴中四家”，诸体皆精，小楷温润秀劲、行书纵逸洒脱、草书矫健灵动，风格随人生阅历由娟秀渐趋沉雄，始终恪守文人书法的雅正格调，深刻影响了明代及后世书法发展，至今仍是书法学习者追摹的典范。 《行书七律诗》是文徵明晚年大字行书的代表作，高176厘米，宽63.5厘米，尽显豪迈恢弘之气。释文为：“圣主迴銮肃百灵，紫云团盖翼苍精。属车剑履星辰丽，先驾旂常日月明。十里春风 [详细...]
    1. 《避暑山庄七十二景诗画册》中的平衡之道
    3. ▲《避暑山庄七十二景诗画册》 清 钱维城 18世纪中叶，乾隆皇帝的词臣画家钱维城奉旨为避暑山庄绘图。他所需要描绘的这座始建于康熙、竣工于乾隆的塞外紫禁城，远不止是坐落于热河山谷中的一座皇家夏宫而已。一方面，依山傍水、充分利用了地势的亭台楼阁与自然山水交融渗透，天然地吸引着追求林泉之志的文人画家；但另一方面，作为人工建造、精心设计的皇家园林，避暑山庄必然拥有帝王视角下的宏观秩序。如何将两者巧妙结合？在一套四册的《避暑山庄七十二景诗画册》中，我们即可窥见钱维城如何调和这两种截然不同的视角，维持精妙的平衡。 钱维城自幼随祖母陈书习画，后师从董邦达 [详细...]

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