1. 书画艺术
    1. 一场人民性与大众化相统一的时代实践
    3. 湖北美术学院木雕非遗代表性传承人培训 新时代文艺发展的时代背景 美学范式的整体性转型。全球美学研究与实践正从传统的逻辑思辨、对真善美的本体论追寻，向文化研究、感官体验与日常生活审美化转向，新时代文艺也同步完成着文化内涵深化、场景化落地与沉浸式体验的全方位迭代。 审美文化的全面兴起。人工智能时代的到来，推动审美活动突破传统文艺的边界，向日常生活全域渗透，离散化、碎片化、快餐化的内容消费与个性化、定制化的审美需求同步深化，深刻重塑了新时代文艺的发展格局。 新消费浪潮的持续崛起。伴随居民消费结构的升级， [详细...]
    1. 云巅驰骋 马到平安——马欣乐主题画展开幕式在深圳平安金融中心隆重举行
    2. 2026年4月10日，“驰骋万里 马到平安”马欣乐主题画展开幕式在深圳平安金融中心云际观光层隆重举行。作为著名旅美画家马欣乐继北京、香港之后马年巡回画展的第三站，本次展览选址粤港澳大湾区地标建筑之巅，以“云端艺术”的形式，呈现一场融贯中西、气势恢宏的视觉盛宴。 跨界嘉宾齐聚 共启云巅盛事 4月10日下午，深圳平安金融中心云际观光层高朋满座。来自文化界、艺术界、企业界等众多领导与嘉宾莅临现场，共同见证这一艺术盛事。 平安集团品牌宣传部总经理陈遥先生；中国文联第十届副主席、中国电视艺术家协会第六届主席胡占凡先生；中国文联副主席、中央电视台原副总编朱彤先生；陕西省原教育厅厅长、陕西省人大教 [详细...]
    1. 十三位名家的百余幅油画肖像作品亮相国家大剧院
    3. 靳尚谊《塔吉克新娘》亮相展览。北京日报客户端记者 方非摄 4月8日，“时代·肖像——中国当代油画肖像艺术研究展”在国家大剧院艺术馆（西厅）拉开帷幕。十三位名家的百余幅油画肖像作品亮相国家大剧院，以画笔镌刻时代风貌，用肖像映照精神力量。 此次展览是继2022年“山河交响——中国南方油画山水研究展”后，国家大剧院与中国油画学会再度携手推出的重量级学术展览，汇聚全山石、靳尚谊、张祖英、艾轩、郭北平、杨飞云、王沂东、郭润文、朝戈、庞茂琨、何红舟、崔小冬、毛焰13位中国当代极具影响力的油画家，是近些年中国当代油画肖像领域最高水平的一次集中展示。 [详细...]
    1. “临界·异构——黄骏当代水墨艺术展”将在温州开幕
    3. 写与展览 临界与异构代表了当代艺术的两个重要方向。 临界，关注的是边界的模糊与关联；异构，强调的是元素的并置与重构。 在我看来，当代艺术本身就是一种临界的艺术，创作者甚至不断模糊艺术与非艺术、艺术形式与社会生活之间的界限，创作状态始终在临界点及微妙的瞬间获得心理和生理的最大满足，可谓感性直觉与理性控制的平衡点。 艺术家黄骏的画面源于现实折射出记忆和身体的感知，激发出现实与游移的异化感，让流动的水墨抵达了原本属于油彩甚至雕塑的临界点。静默的图像语言使观看的觉知延迟，他的绘画在形体、意象、布局间不 [详细...]
    1. “墨韵与彩意的和鸣——韦克义、谢麟书画联展”将在南宁开展
    3. 八桂大地，钟灵毓秀，北有漓江烟雨，南有北部湾涛声。这片多民族交融生息的神奇土地，不仅滋养了独特的山水人文，更孕育了无数承前启后的艺术名家。当书法与绘画这两种同源而异流的艺术形式在同一片空间内对话，当广西书坛与画坛的两位代表性艺术家携手联展，产生的即是“墨韵与彩意的和鸣”。4月11日至5月11日，由广西书法院、广西北回归线油画研究院学术支持，广西墨宝缘书画院主办的“墨韵与彩意的和鸣”——韦克义、谢麟“书画同源”联展将在广西墨宝缘书画院举办，展出中国书协原理事、广西书协原主席韦克义的书法作品30件，中国美协原理事、广西美协原主席谢麟的绘画作品30件。 本次书画联展由 [详细...]
    1. 何占福丨以画笔为杖，站立成宁夏大地上一个深情的守望者
    3. 我父亲，活得就像他笔下的山水——有贺兰山般的风骨，亦有江南烟霞般的温润。再概括一下，就是“画如其人”，他的这种艺术气质，与他的人生态度浑然一体，使得他在生活中，成了一个极为“讲究”的人。这种讲究，并非物质的奢靡，而是对生活细节一种近乎本能的尊重与打理。他的头发永远梳理得一丝不苟，衣着朴素却绝对洁净、挺括，还得带点装饰细节，身上总带着皂角洗过后阳光般的清爽气息。即便是去户外写生，他也会在出发前将画具一一清点，整齐地装入行囊。这种近乎仪式感的严谨，起初在我看来有些过于讲究，后来才渐渐明白，这其实是他对艺术敬畏之心的外在体现。 我记得他曾对我说：“一个连自己都收拾 [详细...]
    1. “和而不同——当代中国画名家邀请展（北京）”将开幕
    3. 前 言 “和而不同”是中国文化的基础，“和”即统一，和谐，它是抽象的、内在的；“不同”是具体的、外在的。只有容“不同”，才能达到“和”的境界……“求同存异，和谐发展”无疑是当今世界文化发展的主旋律，君子讲求“和”，能在不同见解中相互尊重、和谐共处；允许不同的艺术元素相互融合、补充，才能达到完美的境界。 当代艺术创作要立足于当代文化的语境中，同时兼承传统的文化内涵，艺术家们在自己真实的生存体验和感受中，坚持个体立场以及个人主体的独立性，运用自己独特的艺术语言重新阐述对传统文化的理解，他们在“和”中完成了材质美感与艺术情感的融合，观念与创 [详细...]
    1. 形意共生 笔墨当新——王晓辉写意人物画的当代性建构
    3. 48cmX68cm 在传统的语境中，写意水墨人物画重传神尚写意。所谓重传神是指画家在创作时注重表现对象物的内在精神和气质，传神，人物便活灵活现。晋代顾恺之画人像不画眼睛，人诘其故，答：“传神写照正在阿睹中”，唯其重要，故要慎重。可见传神的目的还是要“神似”——一种更深层次的“象”，而这个“象”相比于浅层次的“象”——形似，应更具“雅、典”等气质，是文人心目中高级的“象”。所以，若要重神必先轻形，轻形不意味着忘形，再怎么说神是形中传出来的，无形神将安出？形到了什么程度才是合适的？以能传神为度。神是目的，形是手段，当然要重神轻形。 其实，顾恺之 [详细...]
    1. 从自然山水到城市文化地标：桂林画院赋美城市建设的价值维度
    2. 2021年，桂林市被国务院确立为首批国家文化和旅游消费试点城市，建设世界级旅游城市成为这座城市的新时代使命。与单纯追求游客数量增长的传统旅游发展模式不同，世界级旅游城市的核心竞争力日益体现为文化软实力——能否提供独特的文化体验、能否形成鲜明的城市意象、能否培育深厚的文化土壤，成为衡量一座旅游城市是否是“世界级”的关键标尺。在这一背景下，桂林画院的角色定位被重新审视。近年来，桂林画院的一系列实践——从持续举办“桂林山水甲天下”品牌展览，到引进全国性学术交流活动，再到深耕本土美术教育——显示出其在城市文化建设中正在发挥更为多元和深层的作用。 一、从自然景观到文化资本 艺术展览的资源转化效能，是新时代桂林画院发展的重要外源力，有助于盘活社会资源、反哺艺术创作。桂林画院通过主题性 [详细...]
    1. 从一只碗、多幅系列唐卡到一座千年古寺
    3. 春风拂过紫禁城，午门城楼上的红墙黄瓦在阳光下格外醒目。走进故宫“万法归一：萨迦寺历史文化与艺术”展览的展厅，观众最先注意到的，便是一只看似寻常的碗。 它静静陈列在独立展柜中，聚光灯将碗身的每处细节都照得纤毫毕现。青花勾勒的莲池里，一对鸳鸯悠然嬉戏，荷叶舒展，水波轻柔，这一纹样有个好听的名字——“满池娇”。碗底一行端庄的楷书：“大明宣德年制”。这件器物的全称是“青花五彩满池娇靶碗”。所谓“靶碗”，底部有一个长柄，原本应插在一个圆形空心的碗托上，方便游牧民族饮茶时手持。碗的内口沿以青花藏文书写着“六时吉祥”，寓意一天六个时段，每个时段皆吉祥；外口沿则绘有青花龙纹，气 [详细...]

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