1. 书画艺术
    1. 第五届北京国际书法双年展开幕
    3. 艺韵北京，以书传情。11月11日，“墨鉴文心”第五届北京国际书法双年展在中国工艺美术馆开幕。 “墨鉴文心”第五届北京国际书法双年展分为“国际书法名家精品邀请展”和“四季中国—二十四节气主题书法展”两部分，共有来自27个国家和地区的119件作品展出。“国际书法名家精品邀请展”主要展出中国、日本、韩国、美国、英国等国家及港澳台地区顶尖书法家作品，全方位呈现书法作为世界文化遗产的广泛影响力以及广泛传播中产生的多元魅力，促进不同文化背景下的观众对书法艺术的理解和尊重，增进彼此之间的了解与友谊。“四季中国——二十四节气主题书法展”，书法家们以富于中国文化特色的笔墨书写二十 [详细...]
    1. 近120件佳作汇集展出，“踪迹大化”特展纪念傅抱石诞辰120周年
    3. 11月7日，“踪迹大化——纪念傅抱石诞辰120周年展”在保利艺术博物馆开幕，呈现傅抱石先生在中国画上所取得的卓越艺术成就。 本次展览是傅抱石诞辰120周年系列纪念展览中不可或缺的重要组成，展出近120件作品，以“上古衣冠”“代山川而言”“抱朴守真”“笃学治史”为线索，旨在全面展现傅抱石各个时期的艺术成就。其中《对弈图》《高山仰止》《江山如此多娇》《溪山高会》《西园雅集图》《柳溪仕女》《前后赤壁赋图》等傅抱石重要代表作领衔，从而为公众提供一个近距离、深入了解与欣赏大师作品的机会。 开幕当日同期举办了“踪迹大化——纪念傅抱石诞辰120周年展”学 [详细...]
    1. 天赋同勤奋合奏出色彩旋律和色彩美感
    3. 《眷恋》100x100cm 1994年（入选第八届全国美展山东展区二等奖） 对一位画家的评介，文艺理论家和同行们的角度或侧重面往往是不太一样的。前者多从画家所属的艺术门类、作品的哲学内涵、时代精神和社会影响等等着眼，而后者多从绘画自身的直觉效果出发，再延伸到绘画语言、表现力、感人程度等等。以此，我从一个油画人的角度，去拜读和欣赏刘宏的作品，并从中感受和评论这位女画家的人品、艺品，就“论”字而言，未免会单薄了些，然，作为同行的“评”或许会更衷恳一些、贴切一些，但愿如是。 当今，是艺术多元、展扬个性的开放时代，每位优秀的艺术家 [详细...]
    1. 刘商英丨描绘大地的身体和灵魂
    2. “他们做好了准备去面对可能发生的一切。有些人... ...始终坚定且无畏，身为男人决定不断追寻，直到时间的尽头。”——亨利·米勒（Henry Miller）[1]（1. 法语原文节选自亨利·米勒所著《记住的回忆》一书第397页，由法国伽利玛出版社于1988年出版。该书原作为英文版本，题为Remember to remember, 出版于1957年。） 与刘商英的相识缘起约十年前的一次拜访。那时我在北京参观他工作室，甚为震撼。彼时，我即刻有了一种感受，似乎一件重要的作品正在酝酿之中。 一年后，我悲痛地得知他的工作室和几乎所有作品被一场大火烧毁。想到那些我曾欣赏过的、超拔出众的画作在这场不幸的灾难中燃烧殆尽，我错愕不已，深感惋惜。刘商英的创作是一种起源于诗性的绘画，如同我喜爱的一首中 [详细...]
    1. 曲水迴峰——姚永强作品展将在苏州开展
    3. 老子云“曲则全，枉则直” 曲水盈池，连廊曲折 回首所望，峰回路转 “曲水”与“迴峰” 是曲园中相对相望的亭与半亭 是池与山的含情脉脉 是俞樾老人人生哲思的寄托 亦是姚永强从笔下延伸至心中的天地 姚永强“居”园画园，徘徊在“曲水”“迴峰”之间，在曲园里植树种草，也在宣纸上叠山理水，皆为其心目中的理想天地。 11月18日，“曲水迴峰——姚永强作品展”将于苏州工艺美术职业技术学院美术馆开幕，展览 [详细...]
    1. 孙承民 | 画家笔下的梦想与现实
    3. 孙承民小品 33×33cm 纸本水墨 画家笔下的世界，乃至笔下的事物，所呈现的状态，令每一位欣赏者产生不同的心理反应和视觉效果。对于画家的作品，我们没有统一的答案，甚至画家对自己作品的阐释不具有权威性。因为作品完成后还不是终极阶段，接下来还要等待欣赏者参与理解的过程，通过画家与欣赏者之间的“视域融合”，作品才具有了完整的生命历程。 画家经历了多少，就会表白多少。绘画作品是画家把经临的事物符号化，用绘画语言定位、命名、赋予解释和意义。思想本来转身即逝，绘画作品的功能和使命就是挽留了事物的形态和保存了事物的场所，并以符号化的样本存档留底，即便我 [详细...]
    1. 刘进安 | 有感于启琼的水墨
    3. 启琼 龙抬头 240cm x 372cm 2021年 中国画的事儿比其他画种显得更为复杂和繁锁，有说不清的道理，也有打不完的笔墨官司，大家都在说笔墨，论笔墨，争正宗抢正统，争的面红耳赤，争的理直气壮而且乐此不疲。这是中国画自己的内循环吗？ 好在有些画家没有陷到这样的困局当中，明白自己如何画和怎么画，也知道哪些是该做的，哪些是被遗弃的。 画家启琼就是其中的一个，他在经历了笔墨基础训练之后，没有在续基本功的训练的路经，而是带着这些能力一脚踏进了生活，似乎有意放下那些笔墨的规矩和方法，从生活中寻找符合自己心性的鲜活的人和事， [详细...]
    1. “尘与镜——方勇山水画作品展”在上海开展
    3. 展览前言 方勇是中国山水画坛七零后代表人物之一。其出身桐城方氏，血脉自承书香；求学于杭城中国美院，师有所承，根基稳固；执教津门，得以融合今古，深刻变法，这些都是构成其作品内在丰富性的基础。 方勇擅行草，能以书入画，连绵挥洒间，不斤斤于刻画，并常自属文，作长题，有古文人画之风，此当今画家少见者。其好哲思，通画理，故取舍磊落，笔墨疏简而不荒率，自得雅正之气。 山水作为中国画最具代表性的画种，传统深厚，出新不易。继承与创造，往往是一体两面，非必分先后而论之。方勇的可贵在于，他能辩证，整体地看待新古关系，所以一画之间，古意 [详细...]
    1. 作为一种祥瑞美学的“凤凰美学”
    3. 　　随着近些年传统文化的复兴，祥瑞美学以其独特的理论魅力越来越受到学术界的重视。祥瑞，承载着古人对美好生活的向往和对神秘力量的敬畏，不仅是一种艺术表现形式，更是历史、文化、哲学等多方面的综合体现。王庆卫、李岚的著作《凤与中华祥瑞美学》（湖北教育出版社2024年版）就是近期在这个领域取得的重要创新成果。这本书推动了传统中国美学史研究新的研究路径的出现。如其所使用的材料不是习见的美学典籍，而更多是来自包括稗官野史在内的冷僻文献，又如其研究方法不再是一种材料性的历史梳理，而是一种带有思想性的理论观照。其研究范式放弃了对既有的理论框架的嵌套，试图颠覆现有的美学知识图景，并展现一种新的理论思维 [详细...]
    1. 寄情中式审美　裁剪时尚未来
    3. “廿四坊”复旦大学学位袍作品 　　陶源谷、陶溪川、陶阳里、雕塑瓷厂，江西景德镇有众多陶瓷文创街区，是瓷器的故乡，创意与传统交融的氛围浓厚。近年来，随着新“景漂”的加入，景德镇的艺术环境更加多姿多彩，在这里数以千计的年轻创客以朝气蓬勃的精神在各自的创业路上奋力奔跑——复旦大学毕业、从事传统服饰设计制作艺术的汤琪和她的团队正是其中一支新生力量。 　　调灯光、取景、摆姿势、换服装，汤琪的一部分工作就是在景德镇市陶阳里拍摄作品。她不但是设计师、老板，还兼任服装模特、自学了摄影技术。她的店铺“廿四坊”在景德镇陶阳里历史文化街区是一个“别致的存在” [详细...]

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