针对传统初中美术欣赏课机械的输灌式教学，笔者结合深度体验学习理论，提出“情景式”导学的初中美术教学方法，引领学生在有情有景的高质量欣赏课中深度体验自主探究学习的乐趣。 　　下面笔者以初中美术课《千里江山图》欣赏为例，谈谈“情景式”导学构建深度体验的高质量美术欣赏课堂的一些探索尝试。 　　一、明确学习目标 　　通过赏析《千里江山图》，促进学生自主探究分析交流《千里江山图》的主要艺术特点，掌握鉴赏中国古代绘画的方法，体味中国传统艺术的魅力，培养热爱民族文化的情感、追求美好人生的愿景。 　　二、构建学习场 　　笔者在教学前期为学生构建三个能进行深度体验学习的场景。 　　（一）“千里江山图”文创私藏展示场：激发发现 [详细...]

　　中国的传统绘画与西方有明显的差异，看似体现在绘画材料和审美理念上，实则源自中国东方哲学，特别是本土的易道哲学的影响。因此，研究中国传统绘画不能仅从视觉“美”判断。中国美学感悟的是“意境”。但意境是抽象、形而上的，很难用语言表达与形容，所以在美术鉴赏的教学中使学生体会中国传统绘画的意境美极为困难。意境可分为外在意境与内在意境。对于中国传统绘画，特别是山水画而言，技法技巧是外在意境，哲学思维是它的内在意境。因此，结合易经、易理与道家思想解读山水画是教好美术鉴赏课的前提。本文通过举例论证，深入解析东方哲学对艺术的影响，围绕易经中的太极和卦象以及易理分析意境之美，正确引导学生鉴赏中国传统美术作品。 　　一、研究背景 　　普通高中美术课程标准的修订，提炼出了美术学科的五个核心素养：图像识读、美术表现、审 [详细...]

中国的版画发展历史源远流长，可上溯至唐朝，但其历程却异常曲折。从抗战时期的新兴木刻发展到被“接纳”的数码版画、摄影版画，关于版画观念与概念的界定问题，始终是影响其发展的关键因素之一。 以重庆的木刻版画发展历程为例，抗战时期的木刻版画通过展览呈现、媒体宣传和出版物的发行，使得“版画几乎成为重庆市民日日可见的艺术形式，版画活动成为重庆社会文化生活的重要内容之一”。当时大后方的报刊除了是新兴版画传播的窗口，还是版画作品展示的平台，不仅介绍新兴版画运动的开展情况，还刊登理论研究文章。这种历史上的成功，正源于其不固守成规、积极融入时代语境的特质。反观当下，打破传统思维定式，重新审视并探讨数智时代背景下版画媒介的独特性与可能性，显得尤为必要。 2018年9月25日，在景德镇陶溪川美术馆举办的国际学院版画联盟展 [详细...]

　　本文聚焦中国泼墨大写意画派创始人徐渭，深入剖析其生平经历与艺术成就。通过对其绘画、书法、诗文等多方面艺术风格的探究，阐述其在中国传统绘画领域的创新贡献，以及作品对后世产生的广泛且深远的影响。 　　一、引言 　　徐渭（1521年3月12日-1593年），明代中期杰出人物，生于绍兴府山阴（今浙江绍兴），卒于榕城（今福建福州）。他才情卓绝，在诗文、戏剧、书画等诸多领域皆成绩斐然，与解缙、杨慎并称“明代三才子”。作为中国“泼墨大写意画派”开创者、“青藤画派”鼻祖，徐渭的绘画汲取前人精华并大胆创新，不拘泥于形似，追求神似，山水、人物、花鸟、竹石皆精，尤以花卉成就突出，开创一代画风，对后世画坛影响深远。其书法善行草，诗文独具特色，绘画艺术更是为中国泼墨大写意画派开启新篇。 　　二、徐 [详细...]