开学季，“神兽归位”刷了屏。校园里，随着课间铃响起，孩童的喧闹准时归来。 古人早就画过“课间实况”。熊孩子的调皮捣蛋劲儿，现在的家长们看了都倍感惊奇。 《村童闹学图》是明代画家仇英临摹宋人画册里的一开，画面特别生动。绿树掩映的乡村学堂中，夫子正伏案打瞌睡，几个学童抓住课间空当“放飞自我”，有的悄悄绕到夫子身后，伸手摘他的帽子；有的蹲在院子里，给老师画“表情包”；有的躺在课桌上，表演蹬凳子杂耍；有的头顶课本，双手托腮做鬼脸。甚至有个学童披着卷轴、头戴茶壶，双手端着戒尺当笏板装模作样给老师行礼。满堂喧闹，气韵欢快得很。 清 [详细...]

9月12日，“杨福生问道七十周年花鸟画展”在燕京书画社美术馆盛大启幕。展览共展出41幅工笔重彩花鸟佳作，全面呈现画家守正创新的艺术面貌。 开幕式现场 杨福生是极具正统文脉的花鸟画家，艺术道路根基深厚，兼具正统师承与广博学识。他居于京西六郎庄，与当代花鸟画大家田世光比邻而居，亲得先生笔墨教诲，承袭正统花鸟画画法精髓。此后，他博采众长、转益多师，先后师从屈贞、洪怡、徐聪佑系统研习工笔花鸟技法，跟随娄师白、刘继瑛深耕写意花鸟创作。在诗文书法领域，受教于名家郭风惠，更有幸得到北大泰斗王力点拨学识、惠孝同亲授画理画论。名师 [详细...]

邦锦美朵（国画） 29×29厘米 1984年 韩书力 中国美术馆藏 韩书力，1948年生于北京，是国内西藏题材绘画领域的代表性画家。他长期扎根高原，系统研究唐卡、寺院壁画等藏族传统美术，同时吸收中国传统绘画的表现手法，将汉、藏两地艺术特点有机结合，形成了装饰感强、质朴厚重的个人风格。《邦锦美朵》是其经典代表作，曾获第六届全国美展金奖以及瑞士国际连环画金奖。 《邦锦美朵》创作于1982年，是由40余幅画面组成的叙事连环画，“邦锦美朵”为藏语，寓意“草原鲜花”。在 [详细...]

“陶融万象：中国现代民间陶瓷艺术展”展厅现场 近日在清华大学艺术博物馆开展的“陶融万象：中国现代民间陶瓷艺术展”，汇集了近百年来各地民间陶瓷代表作品180余件，呈现了其根植日常、服务生活的本真面貌。无论是因用而生的多样造型、随性自然的装饰意趣，还是器物表面留存的手工痕迹，都凝聚着民间匠人朴素而深厚的创造智慧。 因用制器，以人为本 “通常，人们习惯把民间陶瓷看作是与官窑陶瓷相对应的品类。实际上，民间陶瓷相对应的是宫廷陶瓷，更多是对使用者身份的界定。而官窑对应的是民窑，更偏重于对生产体制的表述 [详细...]

丹若（台绣） 林霞 浙江，因水而生，因文而盛。越窑青瓷“夺得千峰翠色”，东阳木雕刀笔生辉，嵊州竹编经纬交错，瓯塑堆漆成画……千年文脉，铸就了浙江民间工艺在中华百工中的厚重地位。步入当代，数字技术赋能古法，让千年工艺在数字时代焕发新生。这些源于山林的造物智慧、市井百工的日常美学，既滋养乡土民生、赋能百姓生活，也承载东方审美走向世界舞台。 近日，“新民艺·新国潮”浙江民间工艺传承创新展在宁波美术馆启幕，展览汇集全省百余位艺术家的200余件（组）精品力作，设木竹营造、瓷石金工、髹漆塑作、剪刻绘彩、锦绣织染、设计新生六大板块，沿“文化+科技”“文化 [详细...]

微分漆皮粘贴漆块（漆艺） 陈静 人工智能（AI）飞速迭代，算法图像批量生成，数字创作快速普及，艺术领域迎来高效革新的同时，也陷入同质化、快餐化困境。拥有八千年文脉的传统漆艺，同样面临创作形式固化、教学重技轻艺、传播圈层狭窄等难题。近日由华东师范大学美术学院发起举办的“中国漆2026：中国当代漆艺术作品展”，联动全国19所高校师生的创作成果、教学经验与美育实践，为AI时代漆艺术的创作创新与教学革新，提供了可落地、可借鉴的实践范式。　 策展重构： 打破圈层壁垒　　 从策展维度来看，漆艺展览多 [详细...]

当人们谈论方增先时，总绕不开那些响亮的标签：新浙派人物画的奠基人、现代水墨人物教学体系的开创者。这些头衔都成立，却也都不完整，它们容易让人误以为，方增先的成功在于找到了一套完美的绘画艺术解决方案。但事实恰好相反——他留给后人的，从来不是标准答案，而是一连串不断被提出的问题。 纵观方增先的艺术生涯，有一条线索清晰可见，它并不是某种风格的演进，而是始终如一的自我质疑。他早年将西式素描引入中国画创作，后来却对这套方法产生了深刻怀疑；他曾身体力行地构建规范化的美术教育体系，却又频频警示这套体系对艺术创造力的压制；他在任上海美术馆馆长期间，力主创办国内首个国际当代艺术双年 [详细...]

北京中山公园（水彩） 1952年 关广志 关广志是中国第一代水彩画大家、近现代水彩画与铜版画领域的开拓者与奠基人，也是最早进入英国皇家美术学院深造的中国留学生之一。他的艺术人生，完整见证了中国西画从域外传入到本土消化，再到自主创新的百年发展历程。 近日，“灿然天地——关广志艺术展”在北京画院美术馆举办。作为北京画院美术馆“二十世纪中国美术大家研究系列”的第69个项目，此次展览汇集了关广志的水彩、铜版画精品70余件，带领观者重回那段光影交织的岁月，探寻这位水彩画先驱在广阔天地间留下的艺术足迹。 1896年，关广志出生于吉 [详细...]

马上秦琼之一（油画） 2020年 顾黎明 清华大学美术学院教授顾黎明是中国当代艺术领域兼具实践深度与理论自觉的艺术家，作为中国早期抽象艺术的重要推动者，他的艺术人生始终走在“突围”的道路上。从20世纪80年代投身抽象艺术探索，到此后40年扎根本土文化脉络，他以“视觉考古”的方式，从马王堆纹样、杨家埠门神、中国山水传统中提取精神内核，通过拆解、重构转化为独属于当代的视觉语言。　　 近日，展览“图像的迁徙——顾黎明艺术四十年”在山东美术馆举办。这是一场围绕“问题意识”展开的展览，以顾黎明40年的艺术实践为主体，以艺术家的理论写作为结构线索，在作 [详细...]

一场现代插画艺术大展，首要议题并非“展出哪些作品”，而是厘清一个根本性命题：何为现代插画？倘若插画仅被视作书籍内的配图，展览便只需探讨造型语言、绘制技法与作品优劣。但回望中国现代插画百余年发展脉络可以看到，插画从未局限于书页之间。伴随印刷革命，它走入现代社会；依托出版行业，成为大众传播媒介，继而延伸至广告、教育、商业、工业生产与城市日常生活。在时代变迁的关键节点，它以图像记录现实、抒发情感、回应社会。 当下，插画进一步迈入数字媒介、公共场域、文化产业与人工智能构筑的全新视觉生态。由此可见，“现代插画”之“现代”，不只是时间维度的界定，也非某一类固定的绘画风格，而 [详细...]